Як писати електронну музику

Як писати електронну музику

Електронна музика міцно увійшла в сучасну культуру. Зародок її, отримав передумови до розвитку ще мало не в 20-30-і роки минулого століття, перетворився на повноцінний організм лише в 60-і роки. Так-так, взяти хоча б Жана Мішеля Жара з його світловими шоу. Біля витоків популяризації стояли Can, Popol Vuh, групи Tangerine Dream, Cluster, Neu! і багато інших, знайомі справжнім шанувальникам електронної музики. Але що, якщо ви вирішили переступити межу між аудиторією слухачів-шанувальників і кастою авторів-виконавців.

Інструкція

  1. Насамперед вам допоможе ваше знання творчості інших авторів і виконавців. Адже музика єдина, різні тільки прийоми, підходи — коротше кажучи, фішки. Переймати досвід у бувалих — корисно для саморозвитку. Тим більше, що на наступних щаблях розвитку у вас з почутого, можливо, буде народжуватися щось нове, безпрецедентне.
  2. Музика виникає у вашій голові і у вашому серці, вона ні що інше, як ваше дітище. Але деякі принципи і правила все ж існують.

    По-перше, знайте, в електронній музиці квадратична структура найбільш яскраво виражена. Всі елементи як мінімум використовуються парна кількість разів, в ідеалі — вони кратні 4. Ключові моменти припадають якраз на кожен четвертий такт.
  3. По-друге, пам’ятайте … Хоча ви-то напевно вже в курсі, що без мелодії нікуди. Саме вона у вашій голові підштовхнула вас до написання треку. Далі йдуть гармонія, ритм і бас. Ось вона — схема народження треку.

    Звичайно, це не наукова лабораторія, де все за графіком і без чіткості дій не обійтися. Якщо через якийсь час після закінчення роботи над композицією вам здається, що щось треба виправити, допрацювати, змінити — це нормально.
  4. Далі творчий процес стає схожий більше на копітку роботу, музична «ювелірна» робота не менш важлива. Аранжування, шумові ефекти, фігурації, вибір звуків та інструментів — все це наче ограновування вашого дорогоцінного творіння. Хоча корективи можна вносити і на цьому етапі, живий процес.

    Звичайно, не на останньому місці стоїть професіоналізм вокаліста і продюсера, це навіть важливіше програми, мікрофона та інших технічних умов. Вони нададуть великий вплив на характер вашого дітища.
  5. При постпродакшене не зациклюйтеся, ви можете звикнути до звучання. Відволікаючись на час, поверніться до роботи на наступний день. І як би це прозаїчно не звучало, бережіть ваш слух — це ваш головний інструмент, якому багатогодинне прокручування треків в навушниках зовсім не йде на користь. Але ж у вас попереду ще може бути велика творча біографія, дайте шанс вашим наступним творінням.