Як писати пісні про своє життя


 

В тій чи іншій мірі, кожен музикант, художник і інший діяч мистецтва шукає натхнення в досвіді власного життя. Але специфіка пісні пов’язана з прямим викладом подій за допомогою слова (в інших видах мистецтва виклад побічно і пов’язане з іншими засобами виразності). Крім того, слухач асоціює виконавця з героєм пісні, що примушує співака підходити з особливою ретельністю до написання пісні-автобіографії.


Інструкція

  1. Не намагайтеся охопити відразу все своє життя в трьох строфах. Виберіть один фрагмент з життя, один випадок або серію схожих подій. При виборі керуйтеся не тільки власним смаком, а й смаками майбутніх слухачів. Тема повинна бути цікава в першу чергу їм.

  2. Викладіть сюжет віршованого тексту в прозі. Не вдаватися в подробиці. Згадуйте тільки головні події та уникайте дрібниць. На перших порах деталей краще взагалі уникати, але, набравшись досвіду, ви зможете зрозуміти, що можна додавати і залишати в тексті.
    Структуруйте прозовий текст, розбивши на частини-заспіви. Невеликий фрагмент, резюмують зміст пісні, залиште для приспіву. Не розкривайте в ньому всю суть пісні, якщо хочете залишити інтригу до кульмінації — залиште тільки невеликий натяк.

  3. З прозового тексту складіть поетичний, римуючи рядки на свій розсуд. Не намагайтеся створити складну форму — коли додасться музика, тонкі деталі будуть згладжені і втратять яскравість. До того ж складні конструкції ускладнюють сприйняття сенсу.

  4. Напишіть музику до тексту в запланованому стилі за схемою: вступ — перший заспів — приспів — другий заспів — приспів — інструментальний програш — третій заспів — приспів — фінал. На початку використовуйте невеликий набір інструментів (від одного до трьох). До інструментальному програшу (соло) або третій заспів збільште набір до максимальної кількості. Так ви досягнете розвитку мелодії і загострення кульмінації. Форму можна злегка видозмінювати, доповнювати, прибирати зайві фрагменти. Ефектно буде соло, написане в контрастному настрої по відношенню до решти пісні (мажорне в мінорі, швидке в повільному, трехдольное в чотиридольному і т.д.).

  5. Від куплета до куплету не тільки додавайте інструменти, але і змінюйте гармонію. Опускайте і піднімайте бас на терцію, щоб змінити забарвлення всього акорду в цілому і мелодії зокрема.