Якщо ви хочете зробити графічний малюнок, не обов’язково брати олівець і відмовлятися від фарб. Різниця між живописом і графікою не в цьому. Головне — як ви будете використовувати ресурси матеріалу, будь то фломастери чи акварель.
Інструкція
- Виберіть папір для малюнка. У графіку колір і фактура матеріалу є одним з виразних засобів. Не заповнений малюнком простір буде сприйматися як його частину. Фактура паперу — гладка, ворсиста, шорстка — впливає не тільки на загальну композицію малюнка, а й на характер штриха. Якщо на гладкий матеріал олівець чи вугілля ляже рівно, то на фактурному лінія буде більш «пухкою».
- Зробіть начерк сюжету чи предметів. Визначте кращу композицію і форму всіх об’єктів. Намагайтеся використовувати тонкий твердий олівець, щоб лінія балу якомога світліше. Використання гумки бажано звести до мінімуму.
- Виберіть матеріал, яким будете робити малюнок. Це можуть бути прості або кольорові олівці, гелеві та капілярні ручки, фломастери, вугілля, сангіна і т.д. Ними найзручніше малювати контурні лінії, точки і наносити штрихування. Товщина і насиченість кольору контура повинна змінюватися. Робіть його ширше і темніше в міру наближення об’єкта або його частини до переднього плану.
- Під час штрихування звертайте увагу на напрям штриха, його форму і довжину. Напрямок та форма повинні повторювати форму предмета. Для того щоб «зібрати» односпрямовані лінії в єдине ціле, можна накласти шар штрихування під кутом до попереднього. Змінюючи відстань між штрихами, ви можете передавати різні фактури і навіть вага предметів. Розряджена штриховка зробить предмет повітряним, легким, напівпрозорим. Градація тону в штриховке дозволить вам показати форму і об’єм.
- Замість або разом з олівцями, фломастерами, ручками ви можете використовувати фарбу — акварель, гуаш, акрил. Вона застосовується для створення плям, тобто суцільних заливок, що створюють плоскі поверхні. В цьому випадку опрацьовуйте форму такого плями, його чіткість, звертайте увагу на його контраст з кольором паперу.
- У графічному малюнку, на відміну від живопису, важлива декоративність. Будь-яке зображення в такій техніці умовно. Ви можете детально промальовувати предмет або героя на передньому плані, а задній залишити чистим, але глядач все одно зрозуміє, що білий лист — це небо, вода або земля. Незакінченість, лаконічність або навіть скупість малюнка можуть стати його позитивними сторонами. Для досягнення такого результату стежте за цілісністю і виразністю вашої роботи.
